Jean-Baptiste Soufron

Encore une vidéo de pixel artistes travaillant de concert avec un musicien. Cette fois-ci ce sont Jordan Galland et Gary Breslin qui détournent Zelda le temps d’un clip pour l’album de Mark Ronson à venir en septembre.

Gut.

Children of the Clone est la première vidéo des Superbrothers, avec une incroyable musique de Jim Guthrie…

C’est une petite critique du fonctionnement des sociétés corporates, mais la qualité de la construction vidéo laisse pantois.

Ils continuent à travailler, leur site est visible sur http://superbrothers.ca/

Rule est une vidéo de Simon Cottee réalisée grâce à Sleep is Death, le système de short game narratif créé par Jason Rohrer, l’auteur de Passage

Pixels : des sprites venant du jeu vidéo attaquent New York.

La semaine dernière, j’ai posté une vidéo de deux artistes qui avait décidé de faire de la pixel animation avec des legos…

… hé bien cette fois-ci, il s’agit d’une vidéo de Patric Jean (son blog, ses films) où il a choisi d’intégrer des sprites en pixels issus de l’univers du jeu vidéo qui attaquent et détruisent des éléments de New York. L’intégration entre l’univers 8-bit et les images filmées est particulièrement bien pensée. Très amusant à regarder. Avec du Naive New Beaters inside.

Comment faire de la pixel animation sans pixels et sans ordinateurs ? Avec des legos…et en musique…

Vraiment très étonnant. Un immense bravo à Daniel Larsson and Tomas Redige de Rymdreglage.

Daicon IV est un film d’animation amateur réalisé en 1983 pour un festival de science fiction. Il démontre à mon sens le lien très étroit qui existe entre production amateur / étudiante / not-for-profit, et production industrielle. Accessoirement, c’est aussi un bon exemple du complet sur-place que fait l’industrie japonaise de l’enterntainment depuis les années 80.

Dimanche dernier, j’ai eu l’occasion de poster une vidéo de Pat Robertson, un pixel artiste qui détourne son métier d’animateur de jeu vidéo pour commencer à faire des courts-métrages.

Je suis profondément persuadé que ces relations entre professionnels, artistes et amateurs sont extrêmement importantes pour développer l’innovation et la vitalité des industries créatives. Il n’est besoin que de reprendre l’exemple récent de Logorama qui a gagné l’oscar du meilleur court métrage d’animation en détournant le droit des marques au profit du challenge artistique et technique. Mais je pourrais aussi rappeler l’exemple célèbre du studio pixar qui a mis longtemps avant de réussir à franchir le pas du court métrange avec Luxo Junior, et à transformer l’essai avec Toy Story.

Mais comme je suis encore au Japon, et que la dernière vidéo de Pat Robertson en était visiblement inspirée,j’ai pensé que cette vidéo de Daicon IV était appropriée. Elle a été réalisé en 1983 par le encore tout jeune Hideaki Anno et ses camarades pour un festival de science-fiction avant qu’ils ne créent Gainax, l’un des plus puissants studios de dessins animés japonais.

PS : Avis aux amateurs… j’ai le LD à la maison. Moi aussi j’ai eu ma période Richard Cranius et RGD. Comprenne qui pourra.

Mock-ups Show a Google Chrome OS Tablet

Everybody will make tablets in 2010. Some will be bigger than the iPad, some will be smaller. But it seems like it will be the trend to go.

The concept is incredible because it’s not about adding stuff to the reality… but about deleting things (i.e. walls) from it!

I love it !

Making walls invisible with augmented reality

Awesome series of blog posts on Boing Boing by Stephen Worth, the Director of the ASIFA-Hollywood Animation Archive, a museum, library and digital archive devoted to the use of professional artists andstudents.

And this one might be the most awesome of them all : This freakin’ 8 year old makes Beyonce look like a tired old nag! When I share great old stuff with young people, inevitably someone in the crowd will pipe up with “How come only old stuff is good? New stuff is good too!” Well, it may be true that there is great new art being made here and there, but this kind of talent and artistry isn’t as common, and it isn’t in the mainstream media the way it was in the 30s, 40s and 50s. Case in point: Shirley Temple. Here’s a little kid whose dancing is just as good, if not better than anything on “Dancing With The Stars”. Buddy Ebsen just plain kicks ass in this clip and even he is hard pressed to keep up!

Adventure 09: Buddy And Shirley At The Codfish Ball Boing Boing

Awesome piece of art: the simple device has an on/off button.

When the user turns the button on, the useless machine simply turns off the button.

World’s Most Useless DIY Machine!

Very interesting interview of Aldous Huxley, especially on the relationship between technology and propaganda.

Aldous Huxley interviewed by Mike Wallace (1 of 3)

L’ENS veut se lancer sur les traces de TED et autres LIFT.

L’idée de faire des présentations de 15 minutes me semble bonne, mais je suis gêné.

La présentation des ERNEST donne l’impression que le décalage est essentiellement un problème de forme. Mais quand on observe attentivement, on se rend compte que ces nouvelles conférences font d’abord la part belle à des gens qui se sentent pénétrés d’une mission universelle. Il ne s’agit pas nécessairement de grands scientifiques, mais aussi d’entrepreneurs, d’associatifs, d’intellectuels, de jeunes, etc.

Cette différence se traduit d’ailleurs dans le thème des sujets qui ressemblent bien plus à des problématiques post-modernes qu’à des cours magistraux.

Une différence illustrée par exemple par la vidéo suivante de Ken Robinson expliquant pourquoi l’école tue la créativité

Le tout sans même parler du budget de ces conférences payantes (et très chères) qui permet à l’organisation de se mettre au service des speakers et de les aider à préparer des présentations qui claquent un peu.

Bref, j’ai l’impression que l’ENS se repose un peu sur le niveau de ses intervenants et qu’elle a sous-estimé un problème dont nous avons pris la mesure quand nous avons voulu organiser Futur en Seine cet été.

I wonder if there is any French legislator who could do the same… ?!?

Senator Al Franken draws map of USA (via MPRdotOrg)

Microsoft’s Marxism in defense of MySpace : Finally a Danah Boyd speech that I like…

…but maybe she’s just too much in love with MySpace after having worked on this website for so long…

…and buying their numbers too easily. I am still skeptical about the “division” between MySpace and Facebook she’s talking about. It looks like she’s getting somewhere, but missing it in the end.

From my point of view, it’s more about people learning a tool, and then leaving it on the side as their life go on and they do something else (once you dated on MySpace and got married, you don’t need to date again on Facebook).

- PdF2009 - The Not-So-Hidden Politics of Class Online (via personaldemocracy)

La nouvelle conférence de Lawrence Lessig sur ce qu’il appelle le problème Forbin, du nom du film de SF, Forbin Project. Avec notamment une explication que je partage de la façon dont la technologie est à l’origine de la crise financière. Mais aussi un petit mot sur les brevets (son vieux sujet), et sur le lobbying (son nouveau sujet).

De la geek-philo par un showman hors-pair. A voir absolument.

AIF 09: Will Technology Change Our Life? (2) (via AspenInstitute)